读词随想——看不见的“外”

千江有水

看不见的“外”

    宋词写景，往往是远近对举、动静对举、虚实对举，这反映了我们的祖先多么重视对称之美。
    比如说虚实对举的。欧阳修的《踏莎行》（候馆梅残）下片写道：“平芜尽处是春山”，写一个远行的男子对闺中女子的深情嘱咐，你切莫登楼远眺，因为你登楼的目的是看远行的游子。但你若是登楼，能看到的将是一片萋萋的青草，青草的尽处是一带起伏的春山。这山在我的想象中应该是秀气的一带小山，温柔地蜿蜒起伏着，才配得上楼上观望的女子。这一句写的是看得见的实景，但接下来的“行人更在春山外”就是看不见的虚景了。因为春山虽不高，但女子的目光却无法穿越春山，看见山那边的游子，何况这游子还可能隔着重重春山的阻隔呢？这样登楼只会加重女子的愁思。
    范仲淹的《苏幕遮》说：“山映斜阳天接水”，这是在秋天的黄昏看见的景象，斜阳的余晖温暖地洒在一带秋山上，远处，天水相接，连成一片，不知何者为天何者为水，还有可能是“一道残阳铺水中”。因为这首词是抒发乡愁和旅思的，所以在写了实景之外还要想象虚景：“芳草无情，更在斜阳外”。斜阳外的景象是没法看的，而且芳草是春天的草，如今是秋天，所以这是看不见的，想象中的景象。好像有点责怪芳草太无情，为什么有这责怪？《楚辞·招隐士》里有两句很著名的话，经常被诗人词客拿来用的：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”，所以游子看见春草就想起回家了。你看我现在回不去，你芳草还是那样茂盛地长着，多么无情，我能不怪你吗？
    这两个“外”是此时此地平面的想象，而吴文英的《齐天乐·与冯深居登禹陵》的开篇：“三千年事残鸦外，无言倦凭秋树”却明显超越时空，有一种深沉的悲慨在其中。此词写的是梦窗与朋友一起登上绍兴的禹陵所见所感。当年大禹治水的时候，曾经在会稽山上聚会群神，后来禹的陵墓就在会稽，而且禹陵的附近还有座禹庙。当词人登上禹陵的时候看到了天上飞过的残鸦，就想起了三千多年前的大禹治水——大禹治水距离吴梦窗生活的时代有三千多年了，可是这些往事却在残鸦之外，是看不见的，或者说就像残鸦在天边的消逝一样消逝于无尽的时空之中。这是以空间之苍茫，写时间的历史的苍茫，与杜牧之的《登乐游原》：“长空淡淡孤鸟没，万古消沉向此中”的意思相若。这样来写，词人是站在宇宙之中来看三千年前的事和现在的禹陵，以及登上禹陵的我们，时空的纵深感很强，人显得特别渺小而无助。
   当然，并不是所有的“外”都看不见。李煜的“帘外雨潺潺”，秦少游的“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村”、“念柳外青骢别后，水边红袂分时”，陆务观的“驿外断桥边”、东坡的“竹外桃花三两枝”，都是可以看到的。另有一种“外”，虽不可见，却可闻，“人家在何处？云外一声鸡”七八个星天外，两三点雨山前。（梅圣俞《鲁山山行》），而且这云外的山居人家你要想去看看，不辞劳苦地走，也是可以实现的。


附：
踏莎行（欧阳修）
候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。
寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危栏倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。

苏幕遮（范仲淹）
碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

齐天乐·与冯深居登禹陵（吴文英）
三千年事残鸦外，无言倦凭秋树。逝水移川，高陵变谷，那识当时神禹。幽云怪雨。翠萍湿空梁，夜深飞去。雁起青天，数行书似旧藏处。寂寥西窗久坐，故人悭会遇，同翦灯语。积藓残碑，零圭断璧，重拂人间尘土。霜红罢舞。漫山色青青，雾朝烟暮。岸锁春船，画旗喧赛鼓。