|
本帖最后由 好蛋 于 2014-11-24 21:24 编辑 T3 w. S1 `" e; ]' M
/ m ~1 z& h: B; M5 E5 L2 S国画家傅抱石简介
0 w; A$ W# b5 ]: N- A+ {# J0 U5 ]来源:中国美术. \1 s3 L2 W% W% D" Q- z) H
傅抱石 (1904-1965) ,原名长生、瑞麟,号抱石斋主人,江西南昌人,祖籍江西新余。我国现代著名的国画家、美术史研究和绘画理论家,少年时代饱受艰辛,当过瓷器店学徒和补伞匠。他十分热爱中国传统书画、篆刻艺术,刻苦自学,尤崇清代山水画革新家石涛(1642-约1707), 1921年考入江西第一师范学校,号“抱石斋主人傅抱石”,从此改名傅抱石并走上艺术之路。8 ], [3 E2 W5 d" M& r
# q: g5 S% S I2 ~/ k; f* `
, g6 k9 O; v. @# K
+ B$ v( x4 Q0 X
v, Y/ ~) j) u# g9 L
) y' ?0 `6 I/ q4 b! U! c% s% d! b+ O 傅抱石青年时酷爱绘画、书法、篆刻,1933年得徐悲鸿资助留学东瀛帝国美术学校,进入东京东瀛帝国美术学校研究部,攻东方美术史学,很快以画、文、书、印“四绝”全才崭露头角,尤以山水画见长。
/ W- }/ n8 V7 s, [& w 1935年回国到南京中央大学艺术系任教,1935 年 7 月任教于南京中央大学艺术系。8 A! e. K& E5 u, h# H8 e" C
傅抱石早年立下了“读万卷书,行万里路”的夙愿,一生潜心研究中国画的传统理论与技法,善于借鉴和吸收世界各国绘画艺术之长,用中国特有的水墨画形式挥写大自然生命的律动,描绘人物的精神气韵,融会进他爱家乡、爱祖国、爱中华文化的浓烈的情感。
$ k5 |+ `5 j' l5 z 傅抱石由于长期对真山真水的体察,画意深邃,章法新颖,善用浓墨,渲染等法,把水、墨、彩融合一体,达到翁郁淋漓,气势磅礴的效果。在传统技法基础上,推陈出新,独树一帜,对解放后的山水画,起了继往开来的作用。其人物画,线条劲健,深得传神之妙。解放前任国立中央大学艺术教授。新中国成立后,傅抱石除在南京师范学院美术系任美术史教授外,先后担任了中国美术家协会江苏省分会主|席、江苏省国画院院长等职务,曾任中国美协副主|席。
$ r) c3 K) S4 G7 R: N q
% o, a% h4 w# Q" u: |7 a6 N+ p
傅抱石擅画山水、人物,能篆刻,有大批传世作品。$ [. h Z4 ^3 O6 g
傅抱石一生创作中国画 3000 余幅,并曾与郭沫若、徐悲鸿、陈之佛(1896-1962)等书画艺术名流举办联展。徐悲鸿评价傅抱石全新的山水画使“三百年来谨小慎微之山水突现其侏儒之态”。张大千称他开创了中国人物画千年未有之新画风。% V" q2 j, a( C; B
# I' W2 m" w/ P
) a- A3 R) ~+ u5 d, m3 _ V7 `
+ {: F: M- `0 b0 | U
1 ~7 G' z3 [$ Z, X9 e7 ~6 U. [
从二十世纪三四十年代于巴山蜀水间创作的《潇潇暮雨》、《大涤草堂图》,以及忧国忧民的人物画《屈原》、《二湘图》、《丽人行》等,到解放后的五六十年代率江苏省国画家壮游六省二万三千里创作的《山河新貌》系列-《待细把江山图画》、《西陵峡》、《虎锯龙盘今胜昔》,以及远游东三省创作的《镜泊飞泉》、《白山林海》、《满身苍翠惊高飞》,无不体现出强烈的创造性、独特的民族性和鲜明的时代感。' S0 E0 l2 P8 v0 N* _* `& V0 m5 i* C
1958年人民美术出版社出版《傅抱石画集》。他还是一位美术理论家,著有《中国绘画理论》、《中国美术年表》、《中国山水人物画技法》、《中国绘画研究》等。还出版有《中国古代山水画史研究》、《石涛山人年谱》、《罗马尼亚写生集》、《捷克斯洛伐克写生集》、《东北写生集》、《浙江写生集》等。又精篆刻,并有《印谱》行世。其代表作有《兰亭图》、《丽人行》、《九歌图—湘夫人》、《江南春》、《待细把江山图画》等。0 e* s* m) \. a, s8 |5 @
. l" b+ z2 @; n$ ~' r* N7 k# Y
2 w2 `) Y* T; k& T 傅抱石长期从事美术史和绘画理论的教育与研究,一生建树甚丰,撰著的美术史和绘画理论达 200 余万字。其《中国绘画变迁史纲》、《国画源流概述》、《中国古代山水画史研究》等力作,融通古今,承前启后、推陈出新,具有通史性、开创性,为弘扬中华民族优秀文化作出了卓越的贡献。# I* v) f& N. E% `
书画大家的落款印章千姿百态,各具特色,有的直抒心志,有的怀念故土或心爱之物,诙谐幽默,妙趣横生。现代著名画家傅抱石的很多画作的闲章更是别致,其中有一名曰:“往往醉后”。表示得意之作皆得之于酒的帮助,由此可见酒与傅抱石画作的特殊关系。8 \3 F3 q/ j8 J
! t2 D$ v4 e/ b5 W$ W$ p1 N6 ^( J
傅抱石作画时,身边是少不了一壶酒的。他常常一手执笔,一手执壶,不时仰头饮上几口,酒像一团火一样从喉管滑入胃中熊熊燃烧,烧起一腔豪情。于是笔在手中,壮气盈胸,肆意挥洒勾勒,抒发满怀激|情。笔下涌现幅幅波澜壮阔的佳作,处处流露酒的神韵,其气势如万马奔腾,波涛汹涌,而且往往奇峰突起,给人以心灵上的震撼。而另有一类作品,则神清气闲,深得酒之韵味,如描绘陶渊明的《寒林沽酒图》,疏林薄雾之中,陶渊明与书僮沽酒吟诗,缓步前行,画面静谧散淡,人物飘逸自然,情境与心境融而为一。陶渊明亦是饮中君子,傅抱石画陶渊明,可谓意气志趣相投了。( }% @4 }4 {% v; D" F
1 D+ D" x) \0 v. U
傅抱石饮酒,还有一段有趣的佳话。为迎接国庆十周年,1958至1959年间,傅抱石与著名画家关山月(1912-2000)合作,为人民大会堂绘制巨幅山水国画《江山如此多娇》。当时国家经济正值困难时期,供应十分紧张。傅抱石在作画时买不到酒喝,口内苦淡,灵感枯竭,画兴索然,纵有澎湃激*情也难以表达。无奈之间他试着给恩来(1898-1976)总理写了一封信,倾诉无酒之苦,请求总理能特批一些酒。恩来看罢信,不禁为傅抱石的直率而笑了,他理解艺术家的苦衷,立即派人给陷于困顿之中的傅抱石送去了好酒。傅抱石拿到酒,不禁喜上眉梢。一打开瓶盖,一股醇香扑鼻而来,精神立即为之一振。再喝上几口,陶醉在甘洌的酒味之中。有如久旱逢甘霖,更为周总理的理解体贴和热情关怀而感激万分。美酒润笔,真情动心,傅抱石激*情勃发,灵感顿生,很快与关山月构思创作出《江山如此多娇》,这幅大气磅礴的巨作深受中外贵宾的好评,一直陈列于北京人民大会堂。这便是傅抱石向周总理索酒的趣闻。% ~( `$ r7 s) O8 V
( {5 N4 w2 G1 d: F( u/ D' m
& K! V# _# T# z4 z6 H" X
. e6 q( ] b0 U5 }. O9 l# t
- B9 \# z' U; L1 O8 T. m* \
0 J7 y2 W! L" p4 s3 H* i 酒是傅抱石作画灵感的源泉。他的画艺得之于酒,几乎非酒不画,同时他也深知酒之危害。他说:“昔陈老莲、高凤翰、许友介……诸大师,均毁于酒;而我过去最敬佩的东瀛近代画家幸梅岭,桥本关雪……也毁于酒。”他也曾多次试着戒酒,但终未成功。酒是傅老艺术生涯中的灵魂,没有了酒,很难说艺术之树还能长青。嗜酒而深知酒之害,戒酒又难以断酒,这就是傅抱石矛盾的心态。. X% {4 ?) K/ b. |
美酒激发了傅抱石的创作灵感,也严重损害着他的健康。与很多以酒为魂的文人墨客一样,他最终被酒夺去了生命。1965年,傅抱石应上海市委之邀,为新建的虹桥国际机场作画。画将结束时,他提出要回南京与家人共度国庆节。临行前,华东局负责人魏文伯设宴款待,上海文艺界的朋友纷纷前来作陪。傅抱石在宴会上畅饮美酒,谈笑风生,而且雅兴大发,散席后当场挥毫作画。谁知这一画竟成绝笔!由于上了年纪,加之饮酒过量,回南京的第二天,傅老便感身体不适,因脑溢血昏迷了醒,留下了尚未出版的五六十万字的手稿和五百余件没来得及落款的字画撒手尘寰。
: q1 m7 c4 ^: r9 a# w 傅抱石因突发脑溢血病逝南京,卒年仅62岁。
1 r# l2 j/ N+ C# O2 N0 h 傅抱石辞世时刚过60岁,当时他的国画艺术已到了炉火纯青的成熟境界。一般书画家都比较长寿,60出头正是艺术盛年,如果不是嗜酒过早地离世,他应该可以留下更多的珍品,实在令人扼腕痛惜别!4 }4 A0 B+ k! i
. S3 w, V4 A+ s! h. m W$ O+ N
1 x, p r; J8 s9 H! Z0 A& Z
|
|