壮剧

好蛋

壮剧
来源：传统戏剧

　　壮剧是壮族戏曲剧种的统称。流行于广西壮族自治区西部和云南省文山壮族苗族自治州的富宁、广南一带。
　　壮剧在壮族民间文学、歌舞、说唱艺术的基础上发展形成的，清同治光绪年间已有演出。在发展过程中，有的也曾受到汉族民间艺术和戏曲的影响。因方言、音乐唱腔、表演风格和流行地区不同，壮剧分为广西的南路壮剧、北路壮剧、壮族师公戏和云南的富宁壮剧、广南壮剧等。
　　2006年5月20日，壮剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
　　壮剧旧称“土剧”“土戏”，是我国广西壮族自治区的壮族戏曲剧种之一，流行于我国广西和云南等地的壮族聚居区。后流入云南的又发展成为“云南壮剧”。
　　壮剧是在丰富的民间文学、音乐、舞蹈和说|唱|艺|术的基础上发展起来的壮族戏曲剧种。

　　形成与发展
　　壮剧在清代同治、光绪年间已有演出，流行于广西的西部和云南省文山壮族苗族自治州的富宁、广南一带。根据流行地区和语言、音乐唱腔、表演等方面的不同，壮剧有不同的流派，分为：“南路壮剧”“北路壮剧”“壮族师公戏”“云南富宁壮剧”和“广南壮剧”等。

　　南路壮剧
　　是在民间歌舞的基础上发展而成的，主要流行于靖西、德保、那坡、天等、大新、田东、田阳一带。

　　北路壮剧
　　是在民间说唱“板凳戏”的基础上发展而成的，流行区域以田林、隆林为中心。

　　壮族师公戏
　　又称“壮师”或“调师”，是在巫师跳神的基础上发展起来的一种民间小戏，主要流传于河池、宜山、来宾、贵县、上林、武鸣、邕宁一带。

　　云南富宁壮剧
　　原称“土剧”，是在壮族的民歌小调以及歌舞的基础上发展而成的。

　　云南广南壮剧
　　原称“沙剧”，是在沙族歌舞的基础上吸取汉族戏曲发展而成的。
　　在过去，各流派的壮剧均无职业班社，只有一些业余戏班，于农闲时演出；没有专业演员，都是农民充任；后成立了专业壮剧剧团。

　　音乐与唱腔
　　壮剧有三种语言和四种主腔。其唱词格律和形式多为“腰脚韵”和“勒脚韵”两种，另包括“四句欢”“勒脚欢”“嵌句欢”“长短句欢”等。句式包括“五字句”“七字句”“五七言嵌句”“长短句”等。
　　“北路壮剧”为联曲体式，唱腔包括：沙梨调、卜牙调、哀调哭调、恨板、骂板等；板式分为慢板、中板、散板、快板四类。
　　“南路壮剧”为板腔体，唱腔包括：采花、喜调、平板、叹调、寒调、哭调、诗调、扫板、快喜调、高腔等；板式分为慢板、中板、散板、快板四类。
　　“壮师剧”为联曲体，唱腔包括：三界、安座、化竹、三光、行游、回坛等，“壮师剧”在不同地区的唱腔各不相同。
　　不同流派的壮剧伴奏乐器亦不相同。“北路壮剧”的伴奏以马骨胡为主，辅以葫芦胡；“南路壮剧”的伴奏以清胡为主，辅以土胡；“壮师剧”的伴奏以瓦鼓为主。

　　舞台与表演
　　壮剧的不同流派，表演各有特色。
　　北路壮剧
　　“北路壮剧”的表演最完善，每个角色在出场时，都要蹲身向左兜转一圈，有说有唱并且边唱边舞。
　　生角出场时以右手执扇，左手在胸前握帽带，挺身摆手，肘稍向内，步法雄健。
　　武生有各种武打套子，表演气势雄浑、粗犷，颇具壮族武土之风。
　　旦角先做“挑帘”“整发”“理领”等动作，然后再亮相，走台步的动作柔和妩媚。
　　丑角出场后先以背对着观众，转正后向前直走或向台中转弯。
　　南路壮剧
　　“南路壮剧”的各角色在上下场时都要走直角，走到转弯处要将后脚跟踮起来，然后再起步。
　　不同角色有着不同的出场方式
　　丑角在出场时，要用小跳，左脚在前、右脚在后，成“丁”字形，然后转身亮相。走快步时，则两脚同跳，区别在于右脚向后踢、左脚向后跳；
　　净角要弓着身子出场，两只手平腰从胸前弯过头顶，另外要“踢旁腿”，即右脚踢右手，左脚踢左手，并连连转身移位。
　　“南路壮剧”的“走场子”很有特色：一人走“之”字形，两人走“8”字形，三人走“三穿花”。下场时，一人下去后，另一人再起步，少有并肩下场的时候；旦角的身段步法包括：“十字步”“快步”“慢步”等。

　　师公戏
　　“师公戏”的表演，正戏前先有几个女角（或男女混合）“踩台”，女角为一手拿纸扇、一手拿手帕，跳细踮步，向前后退、左右旋转，同时舞扇花，所舞扇花包括：“扑蝶舞”“花扇舞”“背后舞”“滚扇舞”“扬手舞”“扭扇舞”等；男角则以跳“跑马舞”为主，右手执鞭，左手握手帕，模仿骑马动作。
　　角色与行头
　　壮剧的角色行当有生、旦、丑等。
　　“北路壮剧”的生都拿扇子，丑行、彩旦用团扇，小生、花旦用折扇。服装多为白布涂染彩画而成，男角身穿蓝色对襟，头围黑色头巾，女角佩戴龙额，一般穿蓝布大襟短袄，其领口、襟头、袖子的中间部分多用壮锦图案镶花边。
　　“南路壮剧”的正面人物服装特点是华丽，反面人物的服装特点是破旧。文生的服装多为白色和花色，武将要戴盔着甲，仿照壮族的服装。武丑的脸谱要在两眉之间绘只怒蛙，取壮族把蛙视为图腾之意，以示勇猛。
　　“师公戏”在早期时有72种面具，每种代表一类人物。