板桥道情

好蛋

板桥道情
来源：民歌曲目

　　清代画家郑板桥(1693-1766)创作的《道情》十首，使得道情曲在南方，尤其在江苏淮扬地区风靡一时。它采用的是流行于扬、淮间的两种“淮扬小调”，一为“宫”调式，一为“羽”调式，在本地尤以“宫”调式最为盛行。板桥先生看中了这一为百姓喜闻乐见的民间艺术形式，1725年始作道情，三十七岁时1729年完成了《道情》十首初稿，几经修改，1743年他五十一岁时方付梓，刻者为板桥先生好友司徒文膏，历时十四年，定名《小唱》。板桥先生堪称中国文人将《道情》还其本来面目的第一人。

　　书名：《板桥道情》
　　别名：《道情》
　　作者：郑板桥
　　原作品：《小唱》
　　出版时间：2009年05月01日
　　开本：16K
　　装帧：简装ISBN9787536055339

　　图书简介
　　历史的年代虽已远去，但传统文化的根仍然维系和滋养着我们今天的文化与思维，在现实生活强劲的脉搏里，我们依然能感受到他们无所不在的影响与脉动。中国民间人物身上所体现出来的文化特征、思维方式、价值观念、行为准则，一方面表现出其强烈的历史性、局限性、遗传性，但另一方面同时又具有鲜活的现实性、变异性和普世性，它们仍然无所不在地影响着今天的世界和今天的生活。 从他们风尘仆仆的背影中，我们看到了他们的胸怀，看到了他们的心胸，看到了他们的灵魂，看到了中华文化的博大，也看到了今天的我们。

　　评论
　　郑板桥，清代著名画家。板桥做官前后，均居扬州，以书画营生。工诗、词，善书、画。诗词不屑作熟语。画擅花卉木石，尤长兰竹，为扬州八怪”之一，其诗、书、画世称三绝”。道情”是我国民间说唱艺术中的一种，道情艺术的历史比较悠久，流传区域也比较广阔。它属道教声腔艺术。郑板桥创作的《道情》十首，使得道情曲在南方，尤其在淮扬地区风靡一时。这十首《道情》，自清代至民国二百年间流传不衰，甚至在二十世纪三四十年代的小学堂里，孩童也会吟唱。它节奏铿锵，音调悦耳，文词出入雅俗之间，唱起来余韵悠然，真有一唱三叹之感。 文化是一个生生不息的运动过程。在长期的文化生成与迁移中，许多古代的人物随着时代发生蜕变，根据不同的时代的演绎，渐渐地丰满、成形、抽象，逐渐形成了中国传统中的文化因子，变成了文化的符号，为我们开创新的文化提供了历史的依据和现实的基础。这与板桥道情”的出发点可谓有异曲同工之妙，民间的智慧生活在民间，流传在民间，滋养在民间，辉煌在民间。

　　目录
　　总序“天地有大美而不言”
　　前言
　　一 阿斗
　　二 霸王
　　三　扁鹊
　　四 仓颉
　　五 红娘
　　六 济公
　　七 鲁班
　　八 牛郎织女
　　九 青天
　　十 师傅
　　十一 士
　　十二 四美
　　十三 太公
　　十四 太监
　　十五 太岁
　　十六 侠
　　十七 隐士
　　十八 钟馗
　　十九 诸葛
　　二十 状元
　　后记

　　图书信息
　　·语言：简体中文
　　·出版时间：2009-05-01
　　·版次：1
　　·总页数：212
　　·印刷时间：2009-05-01
　　·印次：1
　　·字数：280000
　　·ISBN：9787536055339
　　·大小：16开
　　·装帧：简装
　　·纸张：胶版纸

　　摘要
　　五 红娘
　　父母之命，媒妁之言，是中国婚姻嫁娶的传统模式。红娘，便是男女双方牵线人的特定称谓。红娘并非历史人物，而是艺术家创造出来的人物。
　　追本溯源，唐代元稹的传奇小说《莺莺传》中写到书生张生与少女崔莺莺从恋爱、结合到离异的悲剧故事。作者抱着欣赏文人风流韵事的态度，对张生始乱终弃的行为加以肯定，但崔莺莺的悲剧形象和悲剧命运也赢得了人们的同情。当时小说中便有了红娘这个人物，不过红娘在戏中纯属“条件人物”，只是为莺莺和张生传送书信的普通婢女而已。
　　到了北宋年间，崔、张故事十分流行。文人利用民间说唱文学中的鼓子戏的形式改编了《莺莺传》，这就是《元微之崔莺莺商调蝶恋花词》，由于鼓子戏是韵散相间的曲艺形式，能够发挥的只有短短十二首词，戏中人物形象很难进一步展开，所以在鼓子戏中，红娘也只是作为崔、张爱情悲剧的目击者而存在。秦观、毛滂的《调笑令》以一诗一词咏唱这个爱情故事，使它成为歌舞曲词。赵德麟创作了可说可唱、韵散相间的《商调蝶恋花词》。小说有《张公子遇崔莺莺》，见于南宋皇都风月主人的《绿窗新话》。此外，罗烨的《醉翁谈录》“小说开辟”中记有小说《莺莺传》。赵德麟的鼓子词和《绿窗新话》中的《张公子遇崔莺莺》，与元稹的原作不同，它们都删去了传奇小说文中张生诋毁莺莺为“尤物”、“妖孽”的部分，赞赏莺莺的真情，同情她的命运，并对张生的行为颇有微词。

　　板桥道情介绍
　　郑板桥的书画艺术可谓人人皆知。然而他的文学作品较之其书画毫不逊色，他的文学成就涉及诗、词、道情、文章等方面，“板桥诗文，自出己意，理必归于圣贤，文必切于日用。”他主张直抒胸臆，“道着民间痛痒”，反映和服务于现实生活，其中尤以他的《道情》十首最为闻达。
　　《道情》是一种民间小调。它源于何时无考，相传原本是道家用以传道的工具，故名《道情》。后流落民间深受百姓喜爱，成为民间艺人混饭吃的手段，使得《道情》由“雅”走向了“俗”。板桥先生看中了这一为百姓喜闻乐见的民间艺术形式，于雍正三年（1725年）始作道情，雍正七年（1729年）三十七岁时完成了《道情》十首初稿，几经修改，至乾隆八年（1743年）五十一岁时方付梓，刻者为板桥先生好友司徒文膏，历时十四年，定名《小唱》。板桥先生堪称中国文人将《道情》还其本来面目的第一人。
　　现流行于世的《板桥道情》有别于异地《道情》，它采用的是流行于扬、淮间的两种“淮扬小调”，一为“宫”调式，一为“羽”调式，在本地尤以“宫”调式最为盛行。
　　道情演唱方式简单，艺人怀抱长长的， 蒙着鼓皮的道筒（渔鼓），手持两片三、四尺长的简板（拍板）。竹片不紧不慢地打节奏， 艺人忽紧忽慢地手拍道筒。一般又称唱道情。
　　道情源于唐朝道教经韵。最初的道情称道歌，是传道者宣传教义及募捐化缘的工具。道情多以唱为主，以说为辅，也有只唱不说的。
　　现扬州扬剧王子李政成演唱的《板桥道情》最为地道，以下有一网址可以观看到他演示的《板桥道情》，曲调优美给人以清雅、高亢、清风徐徐之感，不过网速过慢，需耐心观看！不过第二遍就好啦。

　　板桥道情原文
　　开场白：
　　枫叶芦花并客舟，烟波江上使人愁;劝君更尽一杯酒，昨日少年今白头。
　　自家板桥道人是也。我先世元和公公，流落人间，教歌度曲。我如今也谱得《道情十首》，无非是唤醒痴聋，销除烦恼。每到山青水绿之处，聊以自遣自歌。若遇争名夺利之场，正好觉人觉世。这也是风流事业，措大生涯。不免将来请教诸公，以当一笑。
　　道情词：
　　1.老渔翁，一钓竿，靠山崖，傍水湾，扁舟来往无牵绊。沙鸥点点轻波远，荻港萧萧白昼寒，高歌一曲斜阳晚。一霎时波摇金影，蓦抬头月上东山。
　　2.老樵夫，自砍柴，捆青松，夹绿槐，茫茫野草秋山外。丰碑是处成荒冢，华表千寻卧碧苔，坟前石马磨刀坏。倒不如闲钱沽酒，醉醺醺山径归来。
　　3.老头陀，古庙中，自烧香，自打钟，兔葵燕麦闲斋供。山门破落无关锁，斜日苍黄有乱松，秋星闪烁颓垣缝。黑漆漆蒲团打坐，夜烧茶炉火通红。
　　4.水田衣，老道人，背葫芦，戴袱巾，棕鞋布袜相厮称。修琴卖药般般会，捉鬼拿妖件件能，白云红叶归山径。闻说道悬岩结屋，却教人何处相寻？
　　5.老书生，白屋中，说黄虞，道古风，许多后辈高科中。门前仆从雄如虎，陌上旌旗去似龙，一朝势落成春梦。倒不如蓬门僻巷，教几个小小蒙童。
　　6.尽风流，小乞儿，数莲花，唱竹枝，千门打鼓沿街市。桥边日出犹酣睡，山外斜阳已早归，残杯冷炙饶滋味。醉倒在回廊古庙，一凭他风打雨吹。
　　7.掩柴扉，怕出头，剪西风，菊径秋，看看又是重阳后。几行衰草迷山郭，一片残阳下酒楼，栖鸦点上萧萧柳。措几句盲辞瞎话，交还他铁板歌喉。
　　8.邈唐虞，远夏殷。卷宗周，入暴秦，争雄七国相兼并。文章两汉空陈迹，金粉南朝总废尘，李唐赵宋慌忙尽。最可叹龙盘虎踞，尽销磨燕子春灯。
　　9.吊龙逄，哭比干。羡庄周，拜老聃，未央宫里王孙惨。南来薏苡徒兴谤，七尺珊瑚只自残，孔明枉作那英雄汉。早知道茅庐高卧，省多少六出祁山。
　　10.拨琵琶，续续弹，唤庸愚，警懦顽，四条弦上多哀怨。黄沙白草无人迹，古戍寒云乱鸟还，虞罗惯打孤飞雁。收拾起渔樵事业，任从他风雪关山。
　　尾白：
　　风流家世元和老，旧曲翻新调，扯碎状元袍，脱却乌纱帽，俺唱这道情儿归山去了。
　　跋语：
　　是曲作于雍正七年，屡抹屡更。至乾隆八年，乃付诸梓。刻者司徒文膏也。

　　琴曲歌词
　　《张鞠田琴谱》中琴曲歌词原文：
　　枫叶芦花并客舟，烟波江上使人愁。劝君更尽一杯酒，昨日少年今白头。老渔翁，一钓竿，靠山崖，傍水湾。扁舟来往无牵绊，沙鸥点点轻波远，荻港萧萧白昼寒，高歌一曲斜阳晚。一霎时波摇金影，猛抬头月上东山。老书生，白屋中，说唐虞，道古风。许多后辈高科中，门前仆从雄如虎，陌上旌旗去似龙，一朝势落成春梦。到不如蓬门僻巷，敎几个小小的蒙童。吊龙逄，哭比干，羡庄周，拜老聃。未央宫里王孙惨，南来薏苡徙兴谤，七尺珊瑚只自残，孔明枉作英雄汉。早知道茆庐髙卧，省多少六出祁山。掩柴扉，怕出头，剪西风，菊迳秋。看看又是重阳后，几行衰草迷山郭，一片残阳下酒楼，栖鸦点上萧萧柳。撮几句盲辞瞎话，交还他铁板歌。风流家世元和老，旧曲翻新调。扯碎状元袍，脱却乌纱帽，俺唱这道情儿归山去了。